Bangers Downer pop dan TikTok: tahun musik Jepang sejauh ini

Musik, seperti kebanyakan aspek kehidupan modern, belum terasa normal di tahun 2020. Ketika pandemi COVID-19 mulai memprihatinkan di Jepang pada akhir Februari, para artis mulai menyesuaikan diri dengan realitas baru.

Kenangan konser saya yang paling jelas tahun ini adalah pergi ke Tokyo Dome pada 25 Februari untuk menonton J-pop trio Perfume – pembersih tangan berlebih di concourse, dan papan video di dalam stadion menampilkan panduan tentang cara mencuci tangan.

Kebetulan ini juga menjadi kenangan terakhir saya tentang live music di tahun 2020. Keesokan harinya, konser dan acara besar mulai dibatalkan setelah ada permintaan dari pemerintah pusat. Tidak lama kemudian, live house dan klub yang lebih kecil di seluruh negeri menutup pintunya. Pertunjukan menjadi online, dengan perusahaan yang pernah merugikan digital membuang rekaman langsung di YouTube. Pikotaro mempromosikan kebersihan yang baik, dan Perdana Menteri Shinzo Abe entah bagaimana mendapati dirinya terperangkap dalam skandal berkat meme Gen Hoshino. Benar-benar setara untuk kursus ini.

Di tengah masa-masa aneh tersebut, musik Jepang terus berubah. Tahun lalu menggoda perubahan besar di J-pop, dan sejauh ini 2020 telah disampaikan, mengungkapkan artis yang membuat lagu yang ideal untuk TikTok, dan merangkul suasana hati yang lebih buruk untuk saat ini di abad ke-21. Ada banyak perubahan yang terjadi jauh dari sorotan, dengan rapper Jepang mencari cara untuk bersinar dan pencipta indie mengubah pop ke bentuk baru.

Banyak yang telah terjadi dalam enam bulan dalam setahun, dan untuk membantu Anda mengejar ketinggalan, berikut adalah lagu-lagu Jepang tahun 2020 yang paling mencerminkan apa yang sedang terjadi.

Shuta Sueyoshi – “Retas”

Musisi dan label Jepang lama menolak untuk membagikan lagu mereka secara online karena mereka takut kehilangan kendali pada hasil mereka. Namun, menyerahkan pekerjaan Anda kepada penggemar adalah cara mendapatkan No. 1 pada tahun 2020, dan TikTok telah menjadi lab tempat munculnya hit akhirnya. Itu berita lama di sebagian besar dunia, tetapi ini baru mulai menjadi kenyataan di Jepang. Bagian dari keindahan pendekatan ini adalah melihat apa yang diurapi massa sebagai layak meme, seringkali mengejutkan tim A&R. Anggota AAA Shuta Sueyoshi mengubur plinky-plonks yang mendorong “Hack” ke depan menjelang akhir albumnya pada Januari 2019, “Wonder Hack,” tetapi TikTokers Jepang menemukan lagu itu musim semi ini dan mengubahnya menjadi hit, sebagian berkat hook menawarkan ruang untuk koreografi yang lahir di kamar tidur dan detail yang disukai pelanggan tetap platform (mulut kecil muncul di bagian paling akhir). “Hack” menawarkan cetak biru tentang bagaimana lagu yang siap untuk TikTok harus berbunyi – dan bagaimana membiarkan massa mengambil kendali bisa menjadi keuntungan.

Shin Sakiura feat. Kan Sano – “Honto Wa”

Yang ini kurang tentang suara spesifik dari lagu tersebut dan lebih banyak tentang dua artis yang terlibat. Shin Sakiura dan Kan Sano telah menjadi staples font kecil di J-pop tahun ini, setelah menulis dan memproduksi lagu untuk artis pendatang baru seperti Sirup, Iri dan Rude-a di antara banyak lainnya. “Honto Wa” menawarkan versi sederhana dari apa yang mereka lakukan paling baik, yaitu menciptakan melodi yang cukup funky yang mengarah ke earworm dari sebuah paduan suara. Anggap ini sebagai model seberapa banyak J-pop akan bersuara dalam beberapa tahun mendatang.

4s4ki feat. Rinahamu – “Nexus”

“Nexus ‘” langsung memberikan pukulan, sesuai dengan kalimat pembuka: “Kamu ingin melihat temanmu / aku ingin melihat teman-temanku.” Ini adalah lirik yang secara tidak sengaja menghancurkan selama pandemi global yang membuat banyak orang terisolasi. Di luar belati era karantina, sorotan utama album 4s4ki (dibaca Asaki) “Your Dreamland” menghubungkan berbagai tren musik dari dekade terakhir menjadi satu kekuatan yang kuat. Dia menggambar dari hip-hop dan J-pop dengan ukuran yang sama, sombong sambil memberikan jenis lirik yang tulus yang bisa dibanggakan oleh Ayumi Hamasaki. Musik, sementara itu, menemukan produser Kotonohouse memadatkan satu dekade dari jenis musik elektronik Jepang maksimalis yang ditemukan di SoundCloud dan netlabel ke dalam satu lagu yang menyeimbangkan beban dengan rasa melankolis. Bahkan idol pop pun mendapat teriakan dengan kehadiran Rinahamu. “Nexus” mengubah berbagai sudut musik Jepang tahun 2010-an menjadi satu ledakan yang terfokus.

Valknee, Haruko Tajima, Namichie, Asoboism, Marukido dan Akkogorilla – “Zoom”

Ini merupakan tahun yang besar bagi rap Jepang, meskipun artinya berubah secara drastis tergantung di mana Anda melihatnya. Secara internasional, lagu Teriyaki Boyz 2006 “Tokyo Drift (Fast & Furious)” (ya, dari angsuran terburuk dari franchise film “Fast & Furious”) menjadi tantangan internet. Di rumah, bagaimanapun, generasi baru MC telah muncul untuk menempatkan capnya di kancah domestik – dari Awich ke Tohji ke Chelmico. Namun, contoh terbaik dari genre ini berasal dari potongan pagar betis yang terinspirasi COVID-19 ini yang menemukan enam wanita terbaik dalam rap Jepang berkumpul bersama dalam sebuah lagu yang terinspirasi oleh platform pertemuan online yang dibuat di mana-mana oleh work-at- permintaan rumah. Ini sengit, percaya diri, dan bervariasi, dengan setiap artis menampilkan bakat mereka sendiri di beberapa bar. Tidak ada rumus untuk diikuti, dan syukurlah untuk itu.

Yoasobi – “Balapan Menuju Malam”

Lagu breakout Jepang tahun 2020 dengan apik menggambarkan dua tren. Yang pertama adalah tempat yang diucapkan komunitas musik online di J-pop. Yoasobi adalah duo yang terdiri dari Ayase, seorang produser Vocaloid, dan Lilas Ikuta, yang menghabiskan waktu di grup YouTube meng-cover lagu-lagu populer. Itu adalah komposisi umum yang sama dari proyek populer serupa seperti Yorushika dan Zutto Mayonaka de Ii Noni (lebih dikenal sebagai Zutomayo). Yoasobi juga menggarisbawahi minat pendengar pada keaslian musik – anggota grup menulis musik sendiri daripada dibuat oleh panitia, dan angsuran The First Take (serial YouTube yang lebih menekankan perubahan besar di negara ini) membantu mengubah lagu ini menjadi hit yang menduduki puncak tangga lagu dan menjadi topik percakapan di televisi pagi.

Ini juga merupakan downer dari sebuah lagu. “Racing Into the Night” (“Yoru ni Kakeru”) didasarkan pada sebuah cerita pendek yang diposting secara online yang berpuncak pada – peringatan spoiler – pasangan yang melemparkan diri mereka dari atas gedung apartemen. J-pop telah mengambil perubahan besar akhir-akhir ini, dari pop sedih artis wanita papan atas Aimyon, hingga rilis baru-baru ini dari Zutomayo, hingga contoh ekstrem seperti “Ruru’s Suicide Show on a Livestream” milik Shinsei Kamattechan. Yoasobi telah melangkah lebih jauh dari siapa pun tahun ini, menunjukkan bahwa lagu yang terinspirasi oleh perasaan hidup yang umumnya membosankan di Jepang (atau benar-benar di mana saja) pada abad ke-21 dapat mengungguli kebahagiaan palsu. Jangan anggap itu sebagai maudlin J-pop – anggap saja sebagai “gelombang realitas”.

Sejalan dengan pedoman COVID-19, pemerintah sangat meminta warga dan pengunjung berhati-hati jika memilih mengunjungi bar, restoran, tempat musik, dan ruang publik lainnya.