Memperbarui ‘Romeo and Juliet’ dalam upaya melawan prasangka di Jepang

Dengan hilangnya penggunaan bahasa Inggris ikonik oleh William Shakespeare dalam terjemahan, versi tebal dan konsep ulang dari karyanya telah lama berkembang di Jepang, karena dramawan terutama mengambil inspirasi dari alur cerita.

Misalnya, dua sorotan dari 20 tahun terakhir pasti akan menjadi “The Kyogen of Errors,” tahun 2001 mengambil “The Comedy of Errors” dalam gaya komik tradisional kyogen oleh Mansai Nomura, dan produksi 2019 Hideki Noda “Q: A Night at the Kabuki, “sebuah cerita” Romeo and Juliet “berlatar abad pertengahan Jepang, dengan soundtrack yang diambil dari album klasik Queen tahun 1975,” A Night at the Opera. “

Sekarang, kemungkinan tambahan baru untuk sorotan tersebut, produksi semua laki-laki berjudul “Crying Romeo and Angry Juliet,” akan memulai musim yang hampir sebulan penuh di Bunkamura Theatre Cocoon di Tokyo, sebelum penayangan di Osaka.

Dibuat oleh tokoh terkemuka di dunia teater kontemporer Jepang, penulis drama dan sutradara Korea-Jepang, Wishing Chong, karya ini mengacu pada tragedi “Romeo and Juliet” dari cinta muda, tetapi berlangsung di wilayah Kansai di Jepang barat pada hari-hari pascaperang yang sulit. dari awal 1950-an.

Sekali lagi menggambarkan kehidupan sehari-hari yang keras dari orang-orang Korea-Jepang yang secara sosial kurang beruntung – seperti yang dia lakukan dalam drama pemenang penghargaan 2008 “Yakiniku Dragon” (“Korean Barbeque Dragon”), yang berlatar tahun 1970-an – kali ini Chong menggantikan persaingan Shakespeare antara dua keluarga terhormat Capulets Juliet dan Montagues Romeo dengan bentrokan antara gangster yakuza Jepang dan penduduk Korea-Jepang yang berjuang untuk membangun kembali masa depan. Namun, meski sangat menyimpang dari cetak biru aslinya, terutama di bagian akhir, Chong memilih untuk mempertahankan nama Bard untuk karakternya.

“Saya merasa bahwa Theatre Cocoon terbuka untuk mengambil kesempatan dengan produksi eksperimental, yang mungkin karena pengaruh mantan direktur artistiknya, mendiang Yukio Ninagawa,” Chong, 62, mengatakan tentang membuat debutnya di Theatre Cocoon. “Jadi saya memutuskan untuk menantang diri saya sendiri dengan mencoba membuat set ‘Romeo and Juliet’ yang semuanya laki-laki di area pelabuhan kota Kansai dalam waktu pascaperang yang bergejolak, ketika udara menjadi hitam dengan polusi dari pabrik yang bekerja sepanjang waktu dan banyak lagi hidup di garis batas kehidupan dan kematian yang kejam. “

Pada dasarnya, “Crying Romeo dan Angry Juliet” pada awalnya mengikuti plot dari drama aslinya. Namun di tempat yang tampan dan murni, tetapi belum dewasa, putra dan pewaris Montagues di Verona, Italia, Chong’s Romeo (Akito Kiriyama) adalah seorang Korea-Jepang yang terlambat berkembang pesat yang menjual minuman keras buatan sendiri yang murah.

Juga, Juliet 13 tahun yang cantik dari Bard, putri satu-satunya keluarga Capulet, digambarkan dalam drama Chong sebagai seorang wanita yang dapat dipercaya, rendah hati dan agak polos (Tokio Emoto) yang membantu kakak laki-laki pemimpin gengnya Tybalt (Tsutomu Takahashi) dan tunangannya Sofia (Norito Yashima) dalam peran yang mirip dengan perawat Juliet yang tidak disebutkan namanya di aslinya.

“Saya mengambil beberapa elemen dari film musikal ‘West Side Story’ 1961 yang dibintangi oleh George Chakiris dan Natalie Wood, sebuah cerita berlatar di New York tetapi terinspirasi oleh ‘Romeo and Juliet,’” kata Chong. “Itulah mengapa Juliet saya memiliki saudara laki-laki bernama Tybalt, seperti karakternya di musikal, Maria, yang saudara laki-lakinya, Bernardo, adalah pemimpin geng – meskipun tentu saja semua dari 20 aktor saya adalah laki-laki dan berbicara dalam dialek Osaka yang kental. ”

Chong menguraikan bagaimana ketegangan rasial dalam “West Side Story” membantu menginspirasi produksinya.

“Musikal ini adalah kisah perselisihan antar ras, di mana beberapa karakter mencoba untuk melintasi perbedaan antara kulit putih dan non-kulit putih, dan yang lain menolak untuk melakukan itu atau dilarang melakukannya,” katanya. “Namun, saya ingin menulis drama tentang dunia tanpa batas di mana nilai cinta lebih tinggi daripada perbedaan berdasarkan ras, kebangsaan, negara, seksualitas, atau kelas sosial.”

Chong menambahkan bahwa dia bertanya-tanya mengapa masyarakat global tampaknya menuju ke arah yang begitu negatif.

“Beberapa dekade yang lalu, saya yakin tidak ada yang menyangka kita masih akan memiliki masyarakat di Jepang di mana semua jenis perkataan yang mendorong kebencian terus berlanjut seperti sekarang. Maksud saya, beberapa orang sayap kanan, bahkan pejabat, secara terbuka mengatakan ‘orang Korea harus kembali ke Korea,’ ”kata penulis drama tersebut. “Saya bertanya mengapa Montagues and Capulets bertengkar satu sama lain. Tetapi dalam masyarakat saat ini ada pegawai biasa atau ibu rumah tangga dalam pertemuan ujaran kebencian yang mengejek kelompok orang tertentu. Saya kira mereka merasa tertekan dalam masyarakat yang bersih saat ini, jadi mereka mencoba menemukan orang-orang dalam posisi yang lebih lemah untuk melampiaskan rasa frustrasi mereka. “

Dengan pemikiran tersebut, Chong mengatakan bahwa kisah “Romeo dan Juliet” memang memiliki kesejajaran dengan dunia nyata saat ini.

“Saya pikir itu berasal dari ketidaktahuan mereka, dan lebih buruk karena mereka bahkan tidak berusaha untuk mengetahui tentang orang yang mereka hina,” katanya. “Kita dapat melihat hal yang sama antara Montagues and Capulets, dan dalam ‘The Merchant of Venice’ Shakespeare bertema sikap seperti itu antara beberapa orang Venesia dan Yahudi.

“Namun masalah prasangka manusia yang universal ini masih merajalela di masyarakat, membuat banyak dramawan Jepang mementaskan karya Shakespeare sebagai cerminan dari peristiwa terkini.”

Dalam “Crying Romeo dan Angry Juliet,” sebagian besar karakter ditampilkan sebagai perasaan bersalah tentang sesuatu dan terus-menerus berjuang secara finansial saat mereka mencoba untuk membuat masa depan mereka lebih baik.

Meskipun demikian, dalam karya ini peran Friar Laurence (Yasunori Danta), orang kepercayaan Romeo yang dapat diandalkan dalam cerita aslinya, adalah seorang pria Korea-Jepang yang bekerja untuk Jepang selama perang, kemudian menjadi seorang pecandu alkohol setelah dikucilkan di masa damai olehnya. mantan rekan dan sesama orang Korea-Jepang. Selain itu, Tybalt, yang dibunuh Romeo dalam pertarungan pedang, ditunjukkan mengalami gangguan stres pasca-trauma sebagai akibat dari pengalamannya selama perang.

“Ketika saya membaca drama aslinya, saya mempertanyakan mengapa Tybalt tidak melarikan diri setelah dia membunuh sahabat Romeo, Mercutio (Seiya Motoki). Dia bahkan kembali ke tempat itu. Jadi saya memutuskan PTSD-nya yang mendorongnya menuju kematiannya karena dia kehilangan makna hidup ketika dia membunuh Mercutio dan pikirannya dibanjiri gambar-gambar mengerikan dari perang, ”kata Chong tentang interpretasinya tentang karakter Tybalt. “Sebaliknya, saya menjadikan peran teman Romeo yang lain, Benvolio (Atsushi Hashimoto), sebagai orang yang hidup melalui masa-masa sulit, untuk menjadi saksi di masa depan. Bahkan saya berharap, seperti Benvolio, saya akan meneruskan cerita seperti itu kepada generasi mendatang. ”

Meskipun dia mengatakan dia tahu beberapa orang mungkin menganggap cerita “Romeo dan Juliet” hanya sebagai tragedi cinta kuno, Chong menegaskan persaingan dan konflik kekerasan yang mirip dengan yang ada dalam cerita itu masih ada di seluruh dunia saat ini – mulai dari troll di media sosial hingga peran Amerika Serikat dan sekutunya di Timur Tengah.

“Saya tidak ingin mengungkapkannya, tetapi saya telah mengubah akhir dari versi Shakespeare, di mana kedua keluarga setuju untuk menghentikan perseteruan kekerasan mereka,” kata Chong. “Permainan saya mengarah pada hasil yang lebih keras, karena meskipun orang-orang mengetahui tentang cerita ‘Romeo and Juliet’, ‘West Side Story’ dan sejarah masa perang Jepang, banyak yang masih belum belajar dari mereka dan terus mengulangi hal yang sama.

“Jadi pesan dari lakon ini, mudah-mudahan, menunjukkan kepada penonton, dan terutama anak muda, apa yang tersimpan jika tidak ada perubahan. Untuk menegaskan hal itu, adegan terakhir sangatlah indah namun tanpa ampun. Itu menekankan keajaiban cinta dan kekejaman perang. “

Kemudian, tampaknya khawatir dia akan membuat semuanya terdengar terlalu berat, Chong menguraikan beberapa fitur permainan yang lebih ringan.

“Ini juga akan menjadi hiburan yang luar biasa, dengan aksi, tarian dan nyanyian, lelucon, tawa dan adegan adu pedang,” katanya. “Dan aktor pria yang memerankan Romeo dan Juliet menjadi pasangan yang cantik dan naif yang tak terduga akan benar-benar memikat penonton, aku yakin.”

“Crying Romeo and Angry Juliet” berlangsung dari 8 Februari hingga 4 Maret di Bunkamura Theatre Cocoon di Daerah Shibuya, Tokyo, kemudian dari 8 hingga 15 Maret di Morinomiya Piloti Hall di Osaka. Untuk informasi lebih lanjut, kunjungi www.bunkamura.co.jp.

Sejalan dengan pedoman COVID-19, pemerintah sangat meminta warga dan pengunjung berhati-hati jika memilih mengunjungi bar, restoran, tempat musik, dan ruang publik lainnya.